• Місто
  • Тиждень
  • Арт
  • Книга
  • Екран
  • Сцена
  • Стиль
  • Про нас

111 слов

Прочитать

Передзамовляй це: 10 хороших книжок напередодні зими

28.11.2025

Прочитать

Opinion: виставка «Василь Стус. Поки ми тут, усе буде гаразд» у Мистецькому Арсеналі

24.11.2025

Прочитать

Frankfurter Buchmesse: зробити книги сексуальнішими

12.11.2025

Прочитать

Книга як подорож: в Українському Домі – книжковий фестиваль «Фундамент: історії про культуру»

18.10.2025

Прочитать

Передзамовляй це: 10 книжок, які зроблять умнішими

18.07.2025

Стиль

Прочитать

Школа Ла Камбр: транс-формації

09.10.2025

Прочитать

Божевільні виставки: паризькі храми моди та їхні господарі

04.09.2025

Прочитать

Спека у Парижі: Девід Гокні, Нікі де Сен-Фаль і Dolce&Gabbana

27.08.2025

Прочитать

Еames Lounge Chair: гроші та емоції

11.08.2025

Прочитать

«BUDZIRKA»: креативний кластер, елегантні рішення

23.05.2025

 

inший Kyiv

Культура Великого Міста
  • Місто
  • Тиждень
  • Арт
  • Сцена
  • Книга
  • Екран
  • Про нас

inший Kyiv

  • Місто
  • Тиждень
  • Арт
  • Сцена
  • Книга
  • Екран
  • Про нас

In Арт, Тиждень

АртТиждень

1.5K Просмотров 10.10.2019

АртТиждень Pin It

Пейзажі абстрактні та мозаїчні, Тель-Авів в ілюстраціях, керамічні птахориби та фото за 50 гривень – Марина Полякова розповідає про найцікавіші виставки Києва.

 

Triptych: Global Arts Workshop (Андріївський узв., 34)

Сосни Шишкіна – це пейзаж. Море Айвазовського – пейзаж. Зоряна ніч Ван Гога – пейзаж, але вже якийсь не такий… А патьоки фарби, плями, швидкі, гострі розчерки – те, що ми бачимо у новій серії Олексія Іванюка, – теж пейзаж? Де проходить межа, до якої глядач ще сприймає інтенцію автора, вгадує його задум (якщо, наприклад, немає підказки – forest)? Де кордон між слабким відлунням реалізму та відвертим експресивним абстракціонізмом? Можна довго теоретизувати з приводу робіт Олексія Іванюка (додамо сюди ще й екологічну складову, яку пропонує автор), а можна поринути у пульсацію кольорів та ритми ліній, віддатися їх силі.

 

Музей історії Києва (вул. Б. Хмельницького, 7)

Ганна Криволап у своїй манері робить щось подібне до того фокусу, який демонструє Іванюк. Вона бере український, київський пейзаж (ще майже реалістичний, наративний, хоч і з палаючим колоритом), українські мотиви, і творить з них абстракції. І в цих великих абстрактних панно, що відсилають до чарівного вітчизняного спадку – мозаїк київських соборів, сяючих шматочків синьої, червоної, золотої смальти, – читається те, що пафосно називається «українським кодом». Що воно таке, ніхто не знає, і навіть можна ніколи не побувати в Софії, не бачити Оранту, але у роботі Криволап всякий впізнає своє. От хоч ту зупинку на степовій дорозі, яка була вкрита мозаїкою: дівчата в віночках водили хороводи з парубками, звисали звідусюди соняшники, дивилися хмаринки на дурнуватих хліборобів. Приємніше, звісно, думати, що наш «код» базується тільки на високому, але він еклектичний, і тим цікавіший для осмислення.

 

Музей історії Києва (вул. Б. Хмельницького, 7)

Про Тель-Авів, яким його бачать ізраїльські ілюстратори, розповідає виставка, організована за підтримки Натів, Ізраїльського культурного центру в Києві. Тель-Авіву всього 110 років, але він за цей короткий час встиг набути неповторного колориту, стати суцільною пам’яткою архітектури, містом можливостей, поєднати шалений ритм та південну лінь. Команда художників Сitykat stories (Іра Гінзбург, Ольга-Нета Левицька, Тамар Бен Джоя, Саша Юдашкін, Лотем Вайнров-Атлан) показують Тель-Авів та взагалі Ізраїль не зовсім таким, яким він є для туристів. Справа тут у деталях, подробицях, дрібницях, що їх не помічає гість. Ліхтарі, мотоциклісти, балкони, провулочки, дівчата, бабусі, пляжі, собаки… А ще Тель-Авів – місто, в якому нове життя отримала книжна мова іврит. І про цю захоплюючу лінгвістичну історію на виставці нагадують букви абетки.

 

Національний музей українського народного декоративного мистецтва (вул. Лаврська, 9, корп. 29)

Коли Ной збирав тварин на свій ковчег, ці зоологічні казуси він би погнав геть, перелякавшись. Або, навпаки, замилувався б ними – і на Землі тепер жили б прямокутні лиси, блакитні зубасті дракончики, щось товсте зелене на тонких ніжках, птахориби та ще багато кого,  або чого… одним словом, це треба бачити. Всеукраїнський виставково-мистецький проєкт об’єднав понад шість десятків художників-керамістів, які створили зооморфні фігурні посудини, скульптури, декоративні пласти, композиції, інсталяції, ігрові набори. Цей сучасний ковчег буде популяризувати традицію українською зооморфної пластики, що зараз трохи підзабулася, а була міцною й квітучою.

 

Set (вул. Ярославів Вал, 14 а)

Міжнародну премію Bird in Flight Prize присуджують за новаторський підхід до створення фотоісторії. Оцінити рівень креативності фотографів можна на виставці, де представлені роботи фіналістів конкурсу, а це 10 авторів з України, Польщі, Нідерландів, США та Нової Зеландії (відібрані з чотирьох сотень заявок). Нашу країну представляє Роман Пашковський, який розповідає історію «50 гривень». Це не тільки документальна портретна фотографія, але й соціологія. Пашковський запрошував до студії людей, які згодні були б сфотографуватися за 50 гривень, а потім питав, на що вони потратять свій гонорар: від цигарок до цукерок для дитини. «Моделі» називали ім’я та вік, і деякі жіночки, здається, збавили собі чимало – це теж красномовно, правда?

Triptych: Global Arts WorkshopАртТиждень
Share

Читайте также

Просмотр

АртТиждень

Просмотр

АртТиждень

Просмотр

АртТиждень

Просмотр

АртТиждень

Просмотр

АртТиждень

Просмотр

АртТиждень

Просмотр

АртТиждень

Просмотр

Секс, которого не было в СССР

Предыдущий пост

Четвертый Джокер

In Книга

Четвертый Джокер

Просмотр

Следующий пост

Портрет художника: опыт реконструкции

In Тиждень

Портрет художника: опыт реконструкции

Просмотр

Instagram не вернул 200.

© 2025 inший Kyiv - All Rights Reserved.

Партнер сайту: